jueves, 4 de octubre de 2018

Talleres Escuela Amateur 2018

¡Hola a todos y todas! Kaixo guztioi!

Ya está abierto el plazo de inscripción en los tres talleres del segundo semestre del programa Escuela Amateur, impulsado por la Federación Teatro Amateur de Navarra, con la ayuda de Fundación Caja Navarra. Son los siguientes:

El cuerpo expresivo
Taller impartido por Elisa Asín, el sábado 20 de octubre, de 10 a 19 horas, en el Ayuntamiento de Allo (Allo).
Más información: bit.ly/ea-cuerpo-expresivo


Dirección teatral
Taller impartido por Javier Salvo, el domingo 11 de noviembre, de 10 a 20 horas, en el Centro Cultural Tafalla Kultur Gunea (
Tafalla).
Más información: bit.ly/ea-direccion-teatral


Creación creativa desde la imaginación
Taller impartido por Javier Álvaro, el domingo 25 de noviembre, de 10 a 19 horas, en el Local de Teatrolari (Pamplona).
Más información: bit.ly/ea-creacion-creativa


Acceso a las inscripciones: bit.ly/ea-inscripciones

Si necesitas más información, no dudes en contacar con Chelo Cruz, escribiendo a: chelo.cruz@teatroamateurnavarra.org

¡¡Animaos a participar!!

miércoles, 3 de octubre de 2018

Jus-la-Rotxa estrena "Cuando las mujeres no podían votar"

ESTRENO  ESTRENO  ESTRENO  ESTRENO 

Muestra de Teatro de Aquí    Ayuntamiento Pamplona
Sábado 10 de Noviembre a las 20:00h. Civivox  Iturrama




SINOPSIS

Es una comedía amable que en tono de humor, además de entretener y divertir,
reflexiona sobre el papel de las mujeres y los hombres para conseguir una 
sociedad más igualitaria.                                                                                    
Ambientada en los tiempos previos a la 2ª República Española, un grupo de
mujeres sufragistas ensayan la representación de "La fierecilla domada" de
Shepespeare, pretendiendo demostrar que en tiempos del dramaturgo inglés,
estaban equivocados al impedir a las mujeres actuar en el Teatro. Y además 
se proponen hacer un mitin a favor de la igualdad de la mujer para conseguir
que pudieran votar, en unos momentos en que se dudaba si se debía conceder,
por miedo a que las mujeres lo utilizaranen contra de la República.

domingo, 23 de septiembre de 2018

Castañuela 70+50

Estreno

Castañuela 70+50



Este estreno es un homenaje a los jóvenes que en los años setenta ante el fracaso del teatro institucional y comercial que llevó al cierre de tantos teatros, reivindicaron un teatro popular. Fueron pioneros y germen del sistema teatral que hoy tenemos, un teatro que entendemos como cultura y servicio público.
Esa juventud se entregaba al teatro como un arte comprometido con su sociedad, reivindicaba espacios de libertad, de acercamiento del teatro al pueblo y reaccionaba críticamente contra una cultura dominante.
Tomando esta obra emblemática hemos descubierto que hay cosas que no han cambiado tanto en el fondo como en la forma respecto aquellos años. Por eso este homenaje al Teatro Independiente Español. Uno de los movimientos teatrales mas vigorosos del pasado siglo.

Es teatro popular. Una fiesta para compartir con el público.

Mas información





lunes, 17 de septiembre de 2018

Anuncio de Speculum Vitae


Asociación Speculum Vitae busca personas que quieran participar en sus montajes teatrales y audiovisuales de la temporada 2018/2019. No es necesario experiencia previa pero sí compromiso y dedicación.

Interesados escribir a fmunoz@alumni.unav.es

Primera reunión informativa el jueves 20 a las 20:00 en la Casa de la Juventud (preguntar por aula de Speculum Vitae)

lunes, 20 de agosto de 2018

TEATRO JUS-LA-ROTXA ESTRENO - PAMPLONA

ESTRENO  ESTRENO  ESTRENO  ESTRENO 

Muestra de Teatro de Aquí    Ayuntamiento Pamplona
Sábado 10 de Noviembre a las 20:00h. Civivox  Iturrama




SINOPSIS

Es una comedía amable que en tono de humor, además de entretener y divertir,
reflexiona sobre el papel de las mujeres y los hombres para conseguir una 
sociedad más igualitaria.                                                                                    
Ambientada en los tiempos previos a la 2ª República Española, un grupo de
mujeres sufragistas ensayan la representación de "La fierecilla domada" de
Shepespeare, pretendiendo demostrar que en tiempos del dramaturgo inglés,
estaban equivocados al impedir a las mujeres actuar en el Teatro. Y además 
se proponen hacer un mitin a favor de la igualdad de la mujer para conseguir
que pudieran votar, en unos momentos en que se dudaba si se debía conceder,
por miedo a que las mujeres lo utilizaranen contra de la República.

                                                                                   


lunes, 18 de junio de 2018

Taller sobre el manejo de emociones


Este pasado sábado 16 nos reunimos en Estella para trabajar en el taller de Óscar Orzaiz  sobre el manejo de emociones. Fue un éxito de asistencia, en total 21 de nosotr@s pudimos participar en este interesante taller y por supuesto, divertirnos, que no todo fue trabajo.


Con este taller se terminan los programados para este primer trimestre.
Queremos dar las gracias a l@s compañer@s de Estella y Barasoain por facilitarnos un espacio estupendo para los talleres y en particular a Mari Carmen Bengoechea (Barasoaín) y Pedro Echavarri (Estella) por todas sus atenciones.











Programa de talleres "Escuela Amateur" organizado por la Federación Teatro Amateur de Navarra, con la colaboración de Fundación Caja Navarra.

lunes, 4 de junio de 2018

Taller de escritura dramática

El pasado sábado 2 de junio tuvimos el taller de Escritura dramática impartido por Ventura Ruiz.

Fue una muy buena experiencia para quienes nos animamos a escribir teatro o al menos queremos intentarlo.

Divertido taller en buena compañía con  una profesora excelente


Programa de talleres "Escuela Amateur" organizado por la Federación Teatro Amateur de Navarra, con la colaboración de Fundación Caja Navarra.

martes, 22 de mayo de 2018

Había Teatro estrena "La prima de Zaragoza"

Y por fin llega el día del estreno. Una nueva comedia cargada de enredos, no os la podéis perder. Os esperamos este sábado día 26 de mayo en el Civivox Juslarotxa a las 19:00 horas.

viernes, 4 de mayo de 2018

ABIERTO EL PLAZO PARA LOS TALLERES DE MAYO Y JUNIO

LA VOZ Y EL CUERPO DE LA ACTRIZ Y EL ACTOR, impartido por Elisa Asín, sábado 26 de mayo con horario de mañana y tarde, en Barasoain, precio  15€,
FECHA DE INSCRIPCIÓN HASTA EL 20 DE MAYO INCLUSIVE

ESCRITURA DRAMÁTICA, impartido por Ventura Ruíz, sábados 2 y 9 de junio, este curso esta repartido en dos días, el sábado día 2 de mañana y tarde y el sábado 9 sólo de mañana, en Civivox Juslarrocha, precio 15€
FECHA DE INSCRIPCIÓN HASTA EL 27 DE MAYO INCLUSIVE.

MANEJO DE EMOCIONES PARA CONSTRUIR UN ACTOR/ACTRIZ, impartido por Óscar Orzaiz, sábado 16 de junio en horario de mañana y tarde, en Estella, precio 15€
FECHA DE INSCRIPCIÓN HASTA EL 10 DE JUNIO INCLUSIVE

Para inscribirnos en este correo:


El horario, dirección del espacio y forma de pago se os enviara una vez realizadas todas las inscripciones, a partir de las fechas en que se cierran las mismas.

viernes, 13 de abril de 2018

Desde Zarrapastra un abrazo muy fuerte a los compañeros y compañeras de Incierto Troupe por el fallecimiento de Joxepe. Un duro golpe.

martes, 27 de marzo de 2018

MENSAJE DEL DÍA MUNDIAL DEL TEATRO, POR SIMON MCBURNEY

A media milla de la costa de Cirenaica en el norte de Libia existe un vasto refugio rocoso de 80 metros de ancho y 20 de altura. En el dialecto local se le conoce como Hauh Fteah. En 1951 el análisis de datación por carbono 14 demostró una ocupación humana ininterrumpida de al menos 100.000 años. Entre los artefactos desenterrados había una flauta de hueso datada entre 40.000 y 70.000 años. Siendo un niño, al oír esto le pregunté a mi padre:
“¿Ellos tenían música?”
Me sonrió.
“Al igual que todas las comunidades humanas.”
Mi padre era un arqueólogo estadounidense, el primero en excavar en Hauh Fteah, en Cirenaica.

Me siento muy honrado y feliz de ser el representante europeo del Día Mundial del Teatro de este año.

En 1963, mi predecesor, el gran Arthur Miller, dijo en un momento donde la amenaza de guerra nuclear arrojaba su sombra sobre el mundo: “Cuando se nos pide escribir en un momento donde la diplomacia y la política tienen brazos tan terriblemente cortos y débiles, el delicado pero a veces amplio abrazo del arte debe soportar la carga de sostener unida la comunidad humana”. El significado de la palabra Drama deriva del griego “dran” que significa “hacer”… y la palabra teatro que procede del término griego “Theatron”, literalmente significa el “lugar donde se mira”. Un lugar no solo dónde miramos, también donde vemos, obtenemos, entendemos. Hace 2.400 años, Polykleitos el Joven diseñó el gran teatro de Epidauro. Con capacidad para 14.000 personas, la asombrosa acústica de este espacio abierto es milagrosa. Un diálogo desde el centro del escenario puede ser oído en todos los 14.000 asientos. Como era usual en los teatros griegos, cuando observabas a los actores, también podías ver el paisaje detrás de ellos. Esto no solo juntaba varios lugares a la vez, -la comunidad, el teatro y el mundo natural-, también unificaba todos los tiempos. De la misma manera que la obra evocaba mitos del pasado en el tiempo presente, podías ver más allá del escenario tu futuro final. La naturaleza.

Una de las revelaciones notables de la reconstrucción de “The Globe Theatre” de Shakespeare en Londres también está relacionada con aquello que vemos. Esta revelación tiene que ver con la luz. Tanto el escenario como el auditorio estaban iluminados por igual. Los artistas y el público se podían ver unos a otros. En todo momento. Dondequiera que mires hay personas. Y en consecuencia, se nos recuerda que el gran soliloquio de, digamos, Hamlet o Macbeth, no eran meditaciones privadas sino debates públicos.

Vivimos en un tiempo donde es difícil ver con claridad. Estamos rodeados de más ficción que en cualquier otro momento de la historia o la prehistoria. Cualquier “hecho” puede ser cuestionado, cualquier anécdota puede reclamar nuestra atención como una “verdad”. Una ficción en particular nos rodea continuamente. Aquella que busca dividirnos. De la verdad. Y de unos a otros. Y así, estamos separados. Las personas de las personas. Las mujeres de los hombres. Los seres humanos de la naturaleza.

Pero al igual que vivimos en un tiempo de división y fragmentación, también vivimos en un tiempo de inmenso movimiento. Como nunca antes en la historia las personas se están desplazando; muchas veces volando; caminando; nadando si hace falta; migrando; por todo el mundo. Y esto es solo el comienzo. La respuesta, como sabemos, ha sido el cierre de fronteras. La construcción de muros. La exclusión. El aislamiento. Vivimos en un orden mundial tiránico, donde la indiferencia es moneda y la esperanza una carga de contrabando. Y parte de esta tiranía es el control, no solo del espacio, sino también del tiempo. Este tiempo en que vivimos renuncia al presente. Se concentra en el pasado reciente y en el futuro. Yo no tengo eso… Yo compraré aquello…

Ahora lo he comprado, necesito tener la próxima… cosa. El pasado lejano está destruido. El futuro sin consecuencias.

Muchos afirman que el teatro no puede ni podrá cambiar nada de esto. Pero el teatro no va a desaparecer. Porque el teatro es un sitio. Me gustaría llamarlo un refugio. Donde las personas se congregan e inmediatamente forman comunidades. Tal y como hemos hecho siempre. Todos los teatros son del tamaño de las primeras comunidades humanas, de cincuenta a 14.000 almas. Desde una caravana de nómadas a un tercio de la antigua Atenas.

Y dado que el teatro solo existe en el presente, también cuestiona esta desastrosa visión del tiempo. El momento presente es siempre un tema del teatro. Sus significados se construyen mediante un acto comunitario entre el intérprete y el público. No solo aquí, sino ahora. Sin la actuación del intérprete el público no podría creer. Sin la creencia del público, la interpretación no sería completa. Nos reímos al mismo tiempo. Nos conmovemos. Nos quedamos sin aliento o enmudecemos. Y en ese momento, mediante el teatro descubrimos la más profunda verdad: que aquella que considerábamos la más privada división entre nosotros, los límites de nuestra propia conciencia individual, tampoco tiene fronteras. Es algo que compartimos.

Y no nos pueden parar. Cada noche reapareceremos. Cada noche los actores y la audiencia se reunirán de nuevo y la misma obra volverá a ser representada. Porque, como dice el escritor John Berge, “Muy dentro de la naturaleza del teatro hay un sentido de retorno ritual”, la razón por la cual ha sido siempre la forma de arte de los desposeídos, algo que a causa del desmantelamiento de nuestro mundo, somos todos. Dondequiera que haya intérpretes y audiencias las historias que no se pueden contar en ningún otro sitio se representarán, ya sea en las óperas y teatros de nuestras grandes ciudades, o en los campos que acogen migrantes y refugiados en el norte de Libia y en todo el mundo. Siempre estaremos unidos, en comunidad, en esta representación.

Y si estuviéramos en Epidauro podríamos levantar la vista y observar cómo compartimos todo esto con un panorama mayor. Porque siempre somos parte de la naturaleza y no podemos escapar de ello así como no podemos escapar del planeta. Si nos encontráramos en The Globe veríamos como preguntas aparentemente privadas se nos plantean a todos nosotros. Y si pudiésemos tener la flauta cirenaica de hace 40.000 años entenderíamos el pasado y el presente como indivisibles, y que la cadena que une la comunidad humana nunca será rota por los tiranos y demagogos.



NOTA: traducción del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte de España
En 2018 se cumplen 70 años del International Theatre Institut ITI, la institución que organiza el World Theatre Day, por lo que este año se han encargado otros cuatro mensajes, de forma que hay un mensaje para cada continente. El de Simon McBurney es el europeo.